Ennio Morricone

Personnalité

Compositeur, interprète... : années 1960-2020

Nationalité :  Italie

Naissance :  10/11/1928 - Italie - Rome

Décès :  06/07/2020 - Italie - Rome, Latium

Identité

Genre : homme

Pseudonyme(s) :

  • Leo Nichols
  • Dan Savio

Fonctions : Acteur, Intervenant, Compositeur de la musique originale, Compositeur de la musique préexistante, Compositeur des chansons préexistantes, Compositeur des chansons originales, Parolier des chansons originales, Interprète des chansons originales, Directeur musical, Auteur, Annotateur

Biographie

Formation :

Il effectue des études au conservatoire Santa-Cecilia de Rome ; son instrument de prédilection est alors la trompette. Il travaille d'abord pour la RAI, signe des oeuvres de musique classique ainsi que des chansons de variété.

Carrière :

Certainement le plus éclectique, le plus prolifique et le plus populaire des compositeurs de musique de films, Ennio Morricone doit une bonne part de sa célébrité aux scores qu'il composa pour Sergio Leone, mais aussi à son art de créer des thèmes immédiatement reconnaissables. Ennio Morricone débute au cinéma en 1961 sur la musique de Il federale de Luciano Salce. En 1964, il collabore pour la première fois avec Sergio Leone qui réalise son premier western, Pour une poignée de dollars . Le film lance un genre nouveau, caractérisé par des gros plans et des travellings d'une extrême lenteur. Morricone compose une musique sur-mesure où se mêlent cuivres, guimbarde, guitare électrique et violons : le western spaghetti naît de cet assemblage. Les deux hommes travaillent à nouveau ensemble sur Pour quelques dollars de plus (1965), Le bon, la brute et le truand (1966), Il était une fois dans l'ouest (1968), Il était une fois la révolution (1971) et Il était une fois en Amérique (1983). Morricone a la particularité de composer ses musiques avant que Leone ne tourne les films. Les dialogues de ces westerns ne sont que des aphorismes, facultatifs pour la compréhension de l'intrigue. C'est donc la musique qui remplace la parole (l'harmonica de Charles Bronson dans Il était une fois dans l'ouest évoque la vengeance, la montre-boîte à musique de Gian Maria Volonte dans Pour quelques dollars de plus annonce un meurtre) et qui introduit les personnages à l'écran (chacun a un thème qui lui est propre). Le tandem Leone-Morricone devient aussi célèbre que Hitchcock-Herrmann et Fellini-Rota. Tous leurs films communs appartiennent à la mythologie du septième art. Mais la carrière d'Ennio Morricone ne se limite pas aux épisodes avec Leone. Très prolixe, il compose la bande originale de près de cinq cents films, s'inspirant du jazz, du folk, du blues, du classique, du rock mais aussi de tous les sons imaginables, pour des réalisateurs de tous genres et de toutes nationalités : Marco Bellocchio (Les Poings dans les poches , 1965), John Huston (La Bible , 1966), Gillo Pontecorvo (La Bataille d'Alger , 1966), Pier Paolo Pasolini (Théorème , 1968), Mario Bava (Danger : Diabolik , 1968), Henri Verneuil (Le Clan des Siciliens , 1969), Don Siegel (Sierra torride , 1970), Yves Boisset (L'Attentat , 1972), les frères Taviani (Allonsanfan , 1974), Bernardo Bertolucci (1900 , 1976), John Boorman (L'Exorciste 2 : l'hérétique , 1976), Edouard Molinaro (La Cage aux folles , 1978), Georges Lautner (Le Professionnel , 1981), John Carpenter (The thing , 1982), Brian DePalma (Les Incorruptibles , 1987), Roman Polanski (Frantic , 1987), Mike Nichols (Wolf , 1994), Oliver Stone (U Turn , 1997), Quentin Tarantino (Kill Bill , 2003)... Si Leone reste son grand complice, Morricone a su créer avec d'autres réalisateurs (Pasolini, Verneuil, Elio Petri, Mauro Bolognini, Tornatore...) une collaboration féconde sur plusieurs films. Morricone affectionne l'introduction d'instruments ou de sons insolites au sein d'une formation orchestrale : voix humaines étranges, hurlements, harmonica et corne de brume sont autant d'effets auxquels il recourt. Ses thèmes musicaux pour Les Moissons du ciel (1978) de Terrence Malick, Mission (1986) de Roland Joffé et Cinema Paradiso (1989) de Giuseppe Tornatore, parmi tant d'autres, très remarqués et certains de ses thèmes (pour Le Professionnel par exemple, deviennent immédiatement extrêmement populaires. Cette oeuvre gigantesque lui a valu de très nombreuses récompenses à travers le monde, dont un Oscar d'honneur en 2007.

Autres activités :

Morricone, joueur de trompette dans des boîtes de nuit, commence a effectuer des arrangements et à composer quelques musiques pour des séries de la RAI (télévision italienne) vers le milieu des années 1950. Il retravaillera beaucoup pour la télévision (téléfilms ou séries) à partir des années 1990. Au cours des années 1960, il travaille pour la maison de disques RCA, parfois sous les pseudonymes de Leo Nichols ou Dan Savio. En 1965, il devient membre du groupe de musique expérimentale Nuova Consonanza. Il se produit sur scène à travers l'Europe au cours de l'année 1985. Compositeur de musique populaire et de chansons pour des artistes de variété, il reprend à partir des années 2000 une activité de chef d'orchestre à la tête de l'Orchestre Symphonique de Rome pour plusieurs tournées internationales.

Filmographie

Courts métrages

Compositeur de la musique préexistante

Compositeur de la musique originale

Acteur

Longs métrages

Compositeur de la musique originale

Interprète des chansons originales

Compositeur des chansons préexistantes

Compositeur des chansons originales

Parolier des chansons originales

Directeur musical

Compositeur de la musique préexistante

Acteur

Intervenant

Bibliographie éditoriale

  • Ouvrage : Ennio Morricone / Anne et Jean Lhassa. - Lausanne : Favre, 1989
  • Périodique : American Film, vol. 16, n° 2, février 1991
  • Périodique : Cinema Papers, n° 49, décembre 1984
  • Périodique : Ecran, n° 68, avril 1978
  • Périodique : Film Dope, n° 45, septembre 1990
  • Périodique : Film Review, vol. 26, n° 9, septembre 1976
  • Périodique : Image et Son, n° 280, janvier 1974
  • Périodique : Image et Son, n° 282, mars 1974
  • Périodique : Positif, n° 266, avril 1983
  • Site Internet : Site officiel

Récompenses et nominations

  • 2015 - Prix pour l'ensemble de la carrière - New York Film Critics Circle Awards - Obtenu
  • 2007 - Oscar d'honneur pour l'ensemble de la carrière - AMPAS - Academy of Motion Picture Arts and Sciences - Obtenu
  • 2001 - Prix pour l'ensemble de l'oeuvre - London Film Critics Circle Awards - Obtenu
  • 2000 - Prix pour l'ensemble de l'oeuvre - NBR - The National Board of Review of Motion Pictures (New York) - Obtenu
  • 2000 - Meilleure musique - David Di Donatello Awards - Canone inverso-making love - Obtenu
  • 2000 - Meilleure musique - Golden Globes - La leggenda del pianista sull' oceano - Obtenu
  • 1999 - Prix pour l'ensemble de l'oeuvre - EFA - European Film Academy - Obtenu
  • 1999 - Meilleure musique - David Di Donatello Awards - La leggenda del pianista sull' oceano - Obtenu
  • 1995 - Lion d'or pour l'ensemble de la carrière - Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica (Venezia) - Obtenu
  • 1993 - Meilleure musique - David Di Donatello Awards - Jona che visse nella balena - Obtenu
  • 1991 - Meilleure musique - David Di Donatello Awards - Stanno tutti bene - Obtenu
  • 1991 - Meilleure musique - BAFTA - The British Academy of Film and Television Arts - Nuovo Cinema Paradiso - Obtenu
  • 1989 - Meilleure musique - David Di Donatello Awards - Nuovo Cinema Paradiso - Obtenu
  • 1989 - Léopard d'honneur - Festival International du Film (Locarno) - Obtenu
  • 1988 - Meilleure musique - David Di Donatello Awards - Gli occhiali d'oro - Obtenu
  • 1988 - Meilleure musique - BAFTA - The British Academy of Film and Television Arts - The untouchables - Obtenu
  • 1987 - Meilleure musique - Golden Globes - The mission - Obtenu
  • 1987 - Meilleure musique - BAFTA - The British Academy of Film and Television Arts - The mission - Obtenu
  • 1985 - Meilleure musique - BAFTA - The British Academy of Film and Television Arts - Once upon a time in America - Obtenu
  • 1984 - Meilleure musique - London Film Critics Circle Awards - Once upon a time in America - Obtenu
  • 1980 - Meilleure musique - BAFTA - The British Academy of Film and Television Arts - Days of heaven - Obtenu

Collections liées