Alain Fleischer
Personnalité
Réalisateur, scénariste, écrivain... : années 1960-2020
Nationalité : France
Naissance : 10/01/1944 - France - Paris, Seine
Identité
Genre : homme
Fonctions : Réalisateur, Scénariste, Dialoguiste, Compositeur de la musique originale, Directeur de la photographie/Chef opérateur, Monteur, Auteur, Préfacier, postfacier, Affichiste, Auteur primaire
Biographie
Formation :
Etudes universitaires de linguistique.Carrière :
Figure majeure de la création contemporaine, Alain Fleischer s’impose par sa capacité à explorer les frontières entre cinéma, photographie et arts plastiques, tout en dirigeant depuis 1997 Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, qu’il a fondé. Réalisateur prolifique, il est reconnu internationalement pour une œuvre cinématographique expérimentale et poétique, plusieurs fois primée, qui interroge sans cesse la mémoire, l’image et le récit.
Plasticien et professeur aux Beaux-arts, Alain Fleischer se passionne pour la peinture, la photographie et le cinéma. Il commence à réaliser des courts métrages expérimentaux à partir de 1962. Son premier long métrage, Les Rendez-vous en forêt (1971) ainsi que Dehors, dedans (1974) et Zoo zéro (1977), sont des œuvres sensuelles, poétiques et féériques d'avant-garde. En 1991, il réalise Rome Roméo, variation poétique autour de la ville éternelle et de la figure shakespearienne. Trois ans plus tard, il signe Un tournage à la campagne (1994), chronique sensible sur la création et le rapport au paysage. Avec Un monde agité (1998), il capte les bouleversements de l’époque à travers une mise en scène inventive et réflexive. Au début des années 2000, Fleischer poursuit ses explorations avec Atom Egoyan (2003), portrait cinématographique du réalisateur canadien, et Morceaux de conversations avec Jean-Luc Godard (2007), dialogue fascinant entre deux figures majeures du cinéma contemporain. En 2012, il propose Partie de campagne : Essais d’acteurs, où il revisite le chef-d’œuvre de Renoir à travers de nouvelles interprétations, poursuivant sa réflexion sur le jeu et la mémoire du cinéma. En 2014, Alain Fleischer réalise Naissance d’un musée : le Louvre-Lens, un documentaire d’envergure qui suit la création de l’antenne du Louvre à Lens, de l’aménagement du site jusqu’à l’inauguration. À travers une observation minutieuse, Fleischer capte la transformation d’un lieu et la naissance d’un nouvel espace dédié à l’art, tout en rendant hommage à la mémoire ouvrière de la région. En 2017, il signe Different Trains, une mise en images de l’interprétation par le Quatuor A4&+ de la célèbre œuvre musicale de Steve Reich. Ce film de 30 minutes propose une expérience sensorielle où la musique minimaliste rencontre la puissance évocatrice du voyage ferroviaire, en écho aux trains de l’histoire européenne. Avec J’ai retrouvé Christian B. (2020), Fleischer revient sur la figure de Christian Boltanski, artiste majeur et compagnon de route. Ce film, récompensé au Festival International du Film sur l’Art de Montréal, mêle enquête, témoignages et archives pour retracer la trajectoire singulière de Boltanski et explorer la question de la disparition, du souvenir et de la trace. À travers ce portrait, Fleischer poursuit sa réflexion sur la mémoire et le rôle de l’art dans la construction du récit individuel et collectif.