Claire Simon
Personnalité
Réalisatrice, scénariste, dir. de la photo... : 1970-2020
Nationalité : France
Naissance : 25/07/1955 - Royaume-Uni - Londres, Comté de Londres, Angleterre
Identité
Genre : femme
Fonctions : Réalisateur, Acteur, Scénariste, Dialoguiste, Cadreur/Opérateur, Monteur, Directeur de la photographie/Chef opérateur, Auteur, Photographe
Biographie
Formation :
Arrivée en France à l'âge de cinq ans, Claire Simon est une autodidacte. Jeune militante dans les années 1970, elle apprend les rudiments du cinéma en se formant aux techniques du montage. A vingt ans, elle commence à tourner quelques courts métrages en 16 mm ou Super 8, en indépendante. "La Police" est primé au Festival de Belfort. Aux Ateliers Varan, elle découvre le cinéma direct et s'oriente ainsi vers le documentaire.Carrière :
Claire Simon, figure majeure du cinéma français, est une cinéaste inclassable, navigant avec une rare justesse entre documentaire et fiction, toujours à l’écoute des voix marginales et des récits intimes. Son œuvre, saluée par la critique et primée à Cannes, se distingue par une observation minutieuse du réel et une humanité profonde, faisant d’elle une des réalisatrices les plus singulières de sa génération.
L'œuvre de Claire Simon est partagée entre le documentaire et la fiction. Cette double préoccupation de l'auteur est visible dès ses premiers courts métrages de cinéma (Madeleine, 1976 ; Tandis que j'agonise, 1980), qui oscillent entre le récit romancé et le compte rendu d'une réalité toujours omniprésente. Auteur peu prolifique - quatre longs métrages seulement -, Claire Simon est reconnue pour son sens aigu de l'observation. En 1991, Scènes de ménage décline une série de dix sketchs très réalistes, servis par l'interprétation de la comédienne Miou-Miou. Son premier long métrage (Coûte que coûte, 1995), sorte de reportage semi-scénarisé sur une petite entreprise provençale victime de la crise, est nourri par son expérience d'ex-militante. En 1997, Sinon, oui est sélectionné au festival de Cannes. Elle réalise l'année suivante Récréations, qui décortique le monde de l'enfance, à travers la vie d'une cour d'école. Après une expérience théâtrale, Claire Simon renoue avec le documentaire en filmant le flirt de sa fille dans 800 km de différence - Romance (2001), et écoute l'année suivante la vie d'une dénommée Mimi Chiola dans Mimi. Cette femme, que la réalisatrice connaît depuis longue date, y décrit ses amours et raconte les scènes qui composent son roman personnel. En 2006, elle revient à la fiction avec Ça brûle, et passe par la case Quinzaine des réalisateurs à Cannes pour cette histoire d'adolescente rebelle, amoureuse obsessionnelle d'un pompier. Claire Simon revient à la Quinzaine, avec Les Bureaux de dieux (2007), ou sa caméra suit le quotidien de cinq conseillères du planning familial (Nicolas Garcia, Nathalie Baye, Isabelle Carré, Béatrice Dalle, et Rachida Brakni) au travers des entretiens qu'elles donnent à des jeunes filles, des femmes, qui viennent parler, s'informer, de leur liberté sexuelle et du moment où elles auront un enfant ou pas. Le film a reçu le prix SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques), qui couronne un long métrage francophone de la Quinzaine. En 2012, elle réalise Géographie humaine, documentaire complémentaire à Gare du Nord (id.), où elle explore les destins croisés dans une gare parisienne, avec Nicole Garcia et Reda Kateb. En 2015, Le Bois dont les rêves sont faits plonge dans le Bois de Vincennes, espace de liberté et d’utopie pour ses visiteurs. L’année suivante, Le Concours (2016) documente avec ironie et tendresse les épreuves d’entrée à La Fémis, révélant les rêves et les doutes des candidats. Avec Premières Solitudes (2018), Claire Simon s’immerge dans l’adolescence, filmant des jeunes qui parlent d’amour, de solitude et de désir. En 2021, Vous ne désirez que moi marque son retour à la fiction pure, à travers l’histoire d’une femme en quête d’émancipation. En 2023, Notre corps interroge la relation des femmes à leur propre corps, mêlant témoignages intimes et réflexion collective. Son dernier film, Écrire la vie (2026), s’inspire de l’œuvre d’Annie Ernaux et donne la parole à des lycéens qui s’emparent de ses textes, confirmant son attachement à filmer la vie comme un roman en train de s’écrire.